Campanha publicitária séria com foto de banco de imagens? 🤔

Num mundo saturado de imagens, a decisão entre um fotógrafo profissional e fotos de banco de imagens vai além do visual. Contratar um especialista em fotografia publicitária não é apenas investir em estética; é adotar uma abordagem única e estratégica para garantir que sua campanha se destaque.

Em primeiro lugar, a autenticidade ganha protagonismo. Um fotógrafo profissional não cria apenas imagens; ele captura a essência da marca. Isso se traduz em narrativas visuais que não podem ser replicadas. Ao contrário das imagens genéricas e batidas de banco, cada foto conta uma história exclusiva, conectando-se de maneira única com o público e fortalecendo a identidade para da marca.

Além disso, a flexibilidade criativa é um trunfo inegável. Fotógrafos especializados não estão presos às limitações de um banco de imagens. Eles adaptam-se às necessidades específicas de cada campanha, ajustando composições, iluminação e estilo para se alinharem perfeitamente aos objetivos da marca. Essa flexibilidade resulta em imagens que não apenas se encaixam, mas potencializam a mensagem que a marca deseja transmitir.

Por último, mas não menos importante, está o fator emocional. Fotografias profissionais têm o poder de evocar emoções autênticas. Seja despertando nostalgia, alegria ou aspirações, essas imagens criam conexões muito mais profundas com o público. Ao escolher um fotógrafo profissional, você está investindo não apenas em pixels, mas em uma experiência visual que ressoa com as emoções do seu público-alvo, tornando sua campanha publicitária memorável.

Contratar um fotógrafo ou treinar um funcionário?

Muitas empresas optam por alocar um funcionário (quando não o próprio dono, principalmente em pequenas empresas ou que estão em início de constituição) para realizar a fotografia de seus produtos internamente, acreditando que isso reduzirá custos e aumentará a eficiência. Existem casos e casos. Para alguns negócios isto faz sentido e para outros pode não ser inteligente. Essa abordagem pode resultar em custos ocultos que muitas vezes não são levados em consideração.

Um dos custos ocultos mais significativos é o tempo. Fotografar joias pode ser uma tarefa que exige muito tempo e paciência, especialmente quando se trata de capturar os detalhes mais sutis das peças. Ao alocar um funcionário para essa tarefa, pode-se estar reduzindo a eficiência de outras áreas do negócio. Além disso, essa pessoa pode não ter o treinamento técnico e a experiência necessários para capturar as melhores imagens, o que pode resultar em mais tempo gasto refazendo as fotos ou na produção de imagens de qualidade inferior.

Outro custo oculto é o equipamento. Ao optar por fotografar produtos internamente, a empresa pode estar economizando em custos de contratação, mas pode estar perdendo dinheiro na aquisição de equipamentos de alta qualidade necessários para obter as melhores imagens. Câmeras, lentes, equipamentos de iluminação e softwares de edição são apenas alguns exemplos de equipamentos que podem ser necessários para produzir imagens de qualidade profissional.

Além disso, pode haver custos associados à formação e ao treinamento do funcionário para realizar a tarefa de fotografia. Embora isso possa parecer uma solução de baixo custo, pode acabar sendo mais caro do que contratar um fotógrafo profissional, especialmente quando se leva em consideração o tempo e o dinheiro necessários para treinar e manter as habilidades de um funcionário. Some a isto o risco do funcionário deixar a empresa pouco tempo depois de receber o treinamento…

Em contraste, um fotógrafo profissional traz uma expertise técnica e criativa que pode resultar em imagens de alta qualidade em um período de tempo mais curto. Isso pode permitir que a empresa economize tempo e recursos em outras áreas do negócio, ao mesmo tempo em que aumenta a qualidade e a atratividade de suas fotos de produtos.

Um fotógrafo profissional tem habilidades técnicas avançadas, como a capacidade de trabalhar com diferentes tipos de iluminação e configurações de câmera para obter a melhor imagem possível. Além disso, tem um olho treinado para detalhes e uma compreensão do que é necessário para criar imagens mais atraentes.

Especificamente no meu caso tenho infraestrutura pronta, com equipamentos que podem produzir imagens de alta resolução. Isso pode fazer uma grande diferença quando se trata de apresentar produtos online ou em materiais promocionais, onde a qualidade das imagens pode afetar diretamente a decisão de compra do cliente.

Outro benefício de trabalhar com um fotógrafo profissional é a capacidade de trazer uma nova perspectiva para as fotos. Como alguém que não está diretamente envolvido no processo de produção dos produtos, posso ter uma visão mais objetiva e criativa de como eles devem ser apresentados. Isso pode ajudar a criar imagens que se destacam em um mercado cada vez mais competitivo.

Por fim, trabalhar com um fotógrafo profissional pode permitir que a empresa se concentre em seu próprio negócio. Ao deixar a fotografia para um profissional, a equipe interna pode focar em outras áreas críticas como design, produção e atendimento ao cliente.

Em resumo, embora a alocação de um funcionário para fotografar produtos internamente possa parecer uma solução de baixo custo, ela pode resultar em custos ocultos significativos em termos de tempo, equipamentos e treinamento.
Contratar um fotógrafo profissional pode permitir que a empresa economize tempo e recursos, ao mesmo tempo em que aumenta a qualidade e a atratividade de suas fotos de produtos, além de permitir que a empresa se concentre em outras áreas importantes do negócio.

Qualquer que seja seu caso, em contato! Estarei a disposição para avaliar se é melhor contratar um fotógrafo ou treinar um funcionário.

Quais os passos para produzir fotos para uma campanha de moda?

O processo de um fotógrafo de moda pode variar dependendo do tipo de projeto e dos requisitos específicos do cliente. No entanto, existem alguns passos básicos que são comuns na maioria dos trabalhos de fotografia de moda:

Briefing com a agência e/ou cliente: O fotógrafo se reúne com o cliente, hoje mais online que presencialmente, para entender as necessidades do projeto e as expectativas do cliente. Eles discutem o conceito, o estilo, as roupas, os modelos, as locações e outras informações relevantes para o trabalho.

Pesquisa e planejamento: Com base no briefing, o fotógrafo faz uma pesquisa de referências, analisando o mercado, buscando inspirações e referências, definindo as locações e os equipamentos necessários.

Contratação da equipe: Dependendo do projeto, o fotógrafo pode precisar contratar uma equipe para ajudá-lo, como modelos, stylist, maquiador, cabelereiro, assistente de fotografia, entre outros. É importante que o fotógrafo escolha uma equipe com habilidades e experiências que atendam às necessidades do projeto.

Pré-produção: Antes do dia do ensaio, o fotógrafo e sua equipe fazem uma pré-produção, definindo o roteiro, organizando o equipamento, fazendo testes de luz, escolhendo as roupas e acessórios, entre outras tarefas.

Dia do ensaio: O fotógrafo prepara o estúdio ou chega no local do ensaio com sua equipe e começa a montar o equipamento, definir a iluminação, preparar as modelos e os elementos do cenário. O fotógrafo trabalha com os modelos, orientando-os em poses e expressões, e fazendo os ajustes necessários.

Seleção e correção das imagens: Depois do ensaio, o fotógrafo, a agência e/ou o cliente faz(em) a seleção das imagens, escolhendo as melhores fotos e editando-as de acordo com o conceito e o estilo do projeto. É importante que o fotógrafo tenha habilidades avançadas de edição de imagens para obter um resultado final de qualidade.

Entrega do trabalho: Por fim, o fotógrafo entrega o trabalho finalizado ao cliente ou agência.

Importante lembrar que este é apenas uma das possibilidades de roteiro para o processo de um fotógrafo de moda. Isto pode variar bastante dependendo das necessidades e particularidades de cada projeto.

Precisa produzir imagens para melhorar o posicionamento de sua marca?
Entre em contato, será um prazer ajudá-lo!

Por quê contratar um fotógrafo profissional?

A fotografia de moda e publicidade é um campo de grande importância para muitas empresas e marcas que buscam se destacar no mercado. Afinal, a imagem que a marca projeta pode ser crucial para atrair e fidelizar seus clientes. E é nesse contexto que entra a figura do fotógrafo de moda e publicidade, um profissional especializado em criar imagens que representem a essência da marca e transmitam sua mensagem de forma clara e impactante.

Contratar um fotógrafo de moda e publicidade experiente é essencial para garantir que suas imagens tenham a qualidade necessária para atingir seus objetivos de marketing. Um fotógrafo experiente tem um olhar apurado e sabe exatamente como criar imagens que se destaquem da multidão. Ele tem conhecimento das tendências de moda e sabe como aplicá-las para criar imagens atuais e impactantes. Além disso, um fotógrafo experiente tem a infra estrutura necessária e sabe como usá-la para criar imagens de alta qualidade.

Mas não é apenas a habilidade técnica que faz um fotógrafo de moda e publicidade um profissional indispensável para suas campanhas. Ele também é capaz de trabalhar em equipe, colaborando com os profissionais de marketing, modelos, maquiadores e estilistas para criar imagens que atendam aos objetivos da marca. Além disso, um fotógrafo experiente também tem um bom olhar de negócios e sabe como criar imagens que aumentem a visibilidade e a atração da marca.

Se você está buscando criar imagens de moda e publicidade para sua marca, contratar um fotógrafo experiente é a melhor opção para garantir que suas imagens tenham a qualidade necessária para se destacar no mercado. Não arrisque sua imagem no mercado com imagens de baixa qualidade ou mal produzidas. Invista em um profissional experiente e obtenha resultados que farão sua marca brilhar ainda mais.

Live sobre fotografia

Convidado pelos professores da ETEC Deputado Salim Sedeh de Leme (SP) para um bate papo sobre fotografia com os alunos do curso de Processos Fotográficos, mas será aberto ao público.
Como jamais nego convite para fomentar a fotografia (ainda mais de gente comprometida com a melhora do mercado fotográfico), aqui estou convidando vocês, que têm interesse pelo assunto. Participem!
Será amanhã, quinta, a partir das 19:30hr, no Instagram @nelsonshiraga, em formato de live.
Nos falamos?